The Winery Dogs – Rosenhof Osnabrück 2023

Winery DogsTicket 2023 Rosenhof

Winery Dogs Ticket für das Konzert am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück

Die amerikanische Hard-Rock Band The Winery Dogs gastierte nach 2014 zum 2. Mal im rappelvollen Rosenhof Musikclub und lieferte ein fulminantes Rockkonzert, das man so nicht allzu oft erleben darf. Es war Spielfreude pur & eine tolle Performance.

The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück

Alle Bilder: The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück

The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück The Winery Dogs am 04.11.2023 im Rosenhof in Osnabrück


Setlist des Konzerts im Rosenhof

Ein Beitrag aus der Neuen Osnabrücker Zeitung über das Konzert der Band im Jahr 2014 im Rosenhof: The Winery Dogs zelebrieren Hardrock im Rosenhof

Larkin Poe – Große Freiheit Hamburg 2023

Larkin Poe Ticket für das Konzert am 11.10.2023 in der Grossen Freiheit in Hamburg

Persönlich war ich an dem besagten Konzerttermin leider verhindert. Meine in Hamburg lebende Tochter Lena ist dann gewissermaßen für mich eingesprungen und war beeindruckt von der Professionalität & Musikalität der Lovell-Schwestern und ihrer Band. Die nachfolgenden Konzert-Fotos sind von Lena.

Alle Bilder: Larkin Poe, Grosse Freiheit Hamburg, 11.10.2023



Larkin Poe – E-Werk, Köln 2023

Rockpalast 23.10.2023 01:22:54 Std. Verfügbar bis 20.11.2099 WDR

Natural Born Boogie

Beat Club 1969. „Natural Born Boogie“. Für mich bis heute der ultimative Humble-Pie-Song: es braucht nur 3 Akkorde, einen guten Gesang und Groove (und eine mediale Band)! In der Osnabrücker „Drehorgel-Disco“ 1969 zum ersten Mal gehört & es hat „Peng gemacht“! Der DJ saß im Inneren eines Klaviers! Ich war im dritten Lehrjahr meiner Werkzeugmacher Lehre bei Karmann (das beste, was mir im Nachhinein als Berufsausbildung passieren konnte) und es war so eine aufregende und aus heutiger Sicht PROGRESSIVE Zeit!

Vintage Trouble

Von der amerikanischen Soul Rock-Band Vintage Trouble hatte ich bis vor 2 Wochen noch nie etwas gehört. In dem Musiker-Magazin Gitarre & Bass 7/2023 las ich dann einen Artikel über deren Gitarristen Nalle Colt und die Entstehung des aktuelle Albums ‚Heavy Hymnal‘. Das alles passierte während meines letzten Camping-Wohnwagen-Urlaubs im schönen Dierhagen auf der Halbinsel Fischland-Darß-Zingst. Auf Spotify habe ich dann in deren Musik reingehört und war angenehm überrascht. Das ist Musik, die mich sofort erreicht hat und zu allem Überfluss habe ich dann noch gelesen, dass diese tolle Live-Band gerade in Europa tourt und am 12 Juli in der Hamburger Fabrik gespielt hat. Schade, da wäre ich im Nachhinein sofort dabeigewesen.





Emmylou Harris – Ohne Filter 2000

Emmylou Harris ist eine brillante Sängerin (spielt auch Gitarre), die mich seit den 1970er Jahren musikalisch bis heute begleitet. Zur Zeit höre ich häufiger ihre Alben „Wrecking Ball“, „Red Dirt Girl“ und „Emmylou Harris Spyboy“, die sich deutlich von ihren Country-Rock Alben der 1970er Jahre unterscheiden. Da passt die traditionelle „Country-Schublade“ nicht mehr. Auf Wikipedia ist über diese Zeit zu lesen:
Das 1995 von Daniel Lanois produzierte Album Wrecking Ball zeigte einen deutlichen Stilwandel, der sich in Red Dirt Girl aus dem Jahr 2000 noch verstärkte. Die Musik wurde komplexer, dunkler und elektrischer und entfernte sich zunehmend vom traditionellen Country-Sound. Deutlich wird dies zum Beispiel beim Song Tragedy, bei dem Harris von Bruce Springsteen und dessen Frau Patti Scialfa begleitet wurde. Durch Gastauftritte auf Alben beispielsweise von Urge OverkillSteve EarleRyan Adams oder Bright Eyes zeigte die Künstlerin, dass sie ihre musikalische Heimat von nun an auch im Alternative Country sah. Beide Alben wurden mit Grammys als Best Contemporary Folk Album ausgezeichnet. Seit Red Dirt Girl schreibt Harris ihre Lieder selbst, was davor nur selten der Fall war.“
Quelle: Seite „Emmylou Harris“. In: Wikipedia – Die freie Enzyklopädie. Bearbeitungsstand: 16. Juni 2023, 15:29 UTC. URL: https://de.wikipedia.org/w/index.php?title=Emmylou_Harris&oldid=234663891 (Abgerufen: 22. Juni 2023, 18:37 UTC)


Die Biografie von Emmylou Harris in Kurzform

Der nachfolgende Text stammt nicht von mir, sondern ist das Ergebnis einer Anfrage an den KI ChatBot  ChatGPT.

„Emmylou Harris wurde am 2. April 1947 in Birmingham, Alabama, geboren. Sie wuchs in einer musikalischen Familie auf, in der ihr Vater als Sänger und ihre Mutter als Pianistin aktiv waren. Schon früh entwickelte sie eine Leidenschaft für Musik und lernte Gitarre zu spielen.

Nachdem sie die High School abgeschlossen hatte, zog Harris nach New York City, um dort Englisch zu studieren. Während ihres Aufenthalts in der Stadt trat sie in verschiedenen Clubs auf und begann, ihre eigenen Songs zu schreiben. Ihr Talent wurde bald entdeckt, und sie erhielt einen Plattenvertrag bei Jubilee Records. Allerdings war ihr Debütalbum, das 1969 veröffentlicht wurde, kommerziell nicht erfolgreich.

Emmylou Harris kehrte nach ihrem Studium nach Nashville zurück und setzte ihre musikalische Karriere fort. 1971 wurde sie von Gram Parsons entdeckt, einem bekannten Country-Rock-Musiker. Parsons nahm Harris als Hintergrund- und Duett-Sängerin für seine Soloalben unter Vertrag. Ihre Zusammenarbeit war äußerst erfolgreich und machte sie zu einem gefeierten Duo in der Country-Musikszene.

Tragischerweise verstarb Gram Parsons 1973, und Emmylou Harris beschloss, seine Arbeit fortzuführen und ihre eigene Solokarriere zu starten. Sie unterschrieb einen Plattenvertrag bei Reprise Records und veröffentlichte 1975 ihr erstes Soloalbum „Pieces of the Sky“. Das Album war ein großer Erfolg und brachte Harris den Durchbruch als Solokünstlerin.

In den folgenden Jahren veröffentlichte Emmylou Harris eine Reihe von erfolgreichen Alben, darunter „Elite Hotel“ (1975), „Luxury Liner“ (1977) und „Blue Kentucky Girl“ (1979). Sie arbeitete auch mit anderen renommierten Künstlern wie Dolly Parton, Linda Ronstadt und Mark Knopfler zusammen.

Harris‘ Musik zeichnet sich durch ihre einzigartige Mischung aus Country, Folk, Rock und Americana aus. Sie ist für ihre klare, reine Stimme und ihre Fähigkeit bekannt, Songs mit emotionaler Tiefe und Authentizität zu interpretieren. Im Laufe ihrer Karriere hat sie zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter 14 Grammy Awards.

Emmylou Harris engagiert sich auch für verschiedene soziale und politische Anliegen. Sie hat sich für den Tierschutz eingesetzt und sich für humanitäre Projekte engagiert.

Heute ist Emmylou Harris weiterhin aktiv in der Musikbranche tätig, tritt auf und nimmt neue Alben auf. Sie wird als eine der einflussreichsten und angesehensten Künstlerinnen in der Country- und Americana-Musik gefeiert und hat ihren Platz in der Geschichte der Musik fest etabliert.“

Ich sehe da jetzt keine gravierenden Fehlinformationen, deshalb lasse ich das bis auf Weiteres so stehen.


Emmy Harris and Spyboy

Die nachfolgenden 3 Videos stammen aus der Zeit 1998-2004 in der Emmylou Harris mit ihrer damaligen Band Spyboy auftrat. Das erste Video zeigt ihren Auftritt im Jahr 2000 in der deutschen Musiksendung  Ohne Filter. Ich habe es erst jetzt auf YouTube in der entsprechenden Qualität gefunden. Es hat mich damals ziemlich fasziniert. Insbesondere die Band mit dem fantastischen Gitarristen Buddy Miller.



Linda Ronstadt

Linda Ronstadt ist seit den 1970er Jahren eine meiner absoluten Lieblingssängerinnen. Sie in eine musikalische Schublade bzw. in die Country-Rock Ecke zu stecken, macht überhaupt keinen Sinn. Zur Zeit entdecke ich sie gerade neu. Dank ihrer melodiösen, variablen und auch „kraftvollen“ Stimme begeistern mich nach wie vor viele ihrer grandiosen Rock-Pop Coverversionen bis heute. Ich denke u.a. an „Tumbling Dice“, „That´ll be the day“ oder „You´re no good“. Der nachfolgende Text stammt nicht von mir, sondern ist das Ergebnis einer Anfrage an den KI ChatBot  ChatGPT.

Hier die ChatGPT-Antwort:

„Linda Ronstadt ist eine US-amerikanische Sängerin und Songwriterin, die vor allem in den 1970er Jahren und den 1980er Jahren große Erfolge feierte. Sie wurde am 15. Juli 1946 in Tucson, Arizona, geboren. Ronstadt wuchs in einer musikalischen Familie auf, und schon früh zeigte sich ihr Gesangstalent. Sie sang in verschiedenen Bands und begann ihre professionelle Karriere in den späten 1960er Jahren.

Ihr Durchbruch kam 1974 mit dem Album „Heart Like a Wheel“, das mehrere Hitsingles wie „You’re No Good“ und „When Will I Be Loved“ enthielt. Das Album erreichte Platinstatus und machte Ronstadt zu einem Star. In den folgenden Jahren veröffentlichte sie eine Reihe von erfolgreichen Alben, die verschiedene Musikgenres wie Country, Rock, Pop und Latin umfassten. Sie arbeitete mit renommierten Musikern und Bands wie den Eagles, Dolly Parton, Emmylou Harris und den Stone Poneys zusammen.

Linda Ronstadt erhielt zahlreiche Auszeichnungen für ihre musikalische Arbeit, darunter zehn Grammy Awards, ein Emmy Award und einen Tony Award. Sie gilt als eine der erfolgreichsten weiblichen Künstlerinnen in der Geschichte der Popmusik. Ronstadt war bekannt für ihre vielseitige Stimme und ihre Fähigkeit, verschiedene Stile und Genres zu interpretieren.

In den 1990er Jahren begann Ronstadt, sich mehr auf ihre Gesundheit und persönliche Interessen zu konzentrieren. Sie trat seltener auf und nahm weniger Musik auf. 2011 gab sie bekannt, dass sie an Parkinson erkrankt sei und nicht mehr singen könne. Seitdem hat sie sich weitgehend aus der Öffentlichkeit zurückgezogen.

Linda Ronstadt hat einen bleibenden Einfluss auf die Musikwelt hinterlassen und wird für ihre außergewöhnliche Stimme, ihre künstlerische Vielseitigkeit und ihren Beitrag zur Popmusikgeschichte geschätzt. Ihre Biografie ist geprägt von einer bemerkenswerten Karriere, zahlreichen Hits und künstlerischer Anerkennung.“ (Quelle: ChatGPT auf die Frage „die Biografie von Linda Ronstadt“)

Ich sehe da jetzt keine gravierenden Fehlinformationen, deshalb lasse ich das bis auf Weiteres so stehen.




Rockpalast: Linda Ronstadt – Stadthalle, Offenbach 1976

Rockpalast 16.11.1976 01:15:45 Std. Verfügbar bis 30.12.2099 WDR

Linda Ronstadt live in der Stadthalle Offenbach. Mit einer Begleitband aus sechs Musikern trat Country Rock-Ikone Linda Ronstadt 1976 beim Rockpalast auf. Mitte der Siebziger war Ronstadt auf dem Höhepunkt ihres Erfolgs und hatte bereits zahlreiche internationale Chart-Hits.

Kenny Wayne Shepherd 2023 Hamburg

Ticket Kenny Wayne Shepherd, Hamburg "Fabrik", 08.05.2023

Ticket Kenny Wayne Shepherd, Hamburg „Fabrik“, 08.05.2023

Im Rahmen seiner „TROUBLE IS: 25th Anniversary Tour“ spielte die Kenny Wayne Shepherd Band auch 8 Konzerte in Deutschland. Für das letzte Konzert seines Europa-Trips am 08. Mai in der Hamburger Fabrik hatte ich schon im Januar 2 Tickets geordert. Einen internationalen „Guitar Hero des Blues – Rock“ für unter 50,- Euro live erleben zu können schien mir zu verlockend um es nicht zu tun.

Kenny Wayne Shepherd, in der Fabrik, Hamburg, 08.05.203

Kenny Wayne Shepherd, in der Fabrik, Hamburg, 08.05.203

Um es kurz zu machen: Es war ein absolut professionelles Konzert, der Sound war gut – nicht zu laut. Die Fabrik war sehr gut gefüllt, die Luft in der Fabrik ist dann allerdings für mein Gefühl sehr grenzwertig. Das überwiegend männliche Publikum honorierte jeden Song mit begeistertem Applaus. Nachdem die Band das neu eingespielte „Trouble Is …“ Album in ganzer Länge gespielt hatte, ging sie kurz von der Bühne und spielte danach noch 5 Zugaben.

Hier ist ein Link zur Setlist

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Kenny Wayne Shepherd in der Hamburger Fabrik am 08.05.2023

Wishbone Ash

Wishbone Ash Phoenix Rising Rosenhof Osnabrück

Wishbone Ash Ticket – Tour 2023

Wishbone Ash, 09.02.2023 – Rosenhof Osnabrück

Das Video zeigt Wishbone Ash am 09.02.2023 im Rosenhof Musikclub in Osnabrück! Andy Powell und seine Musiker-Kollegen haben es immer noch drauf! Die Band hat das komplette Argus-Album gut & groovig gespielt. Da kommt schon Wehmut auf. Wo ist die Zeit geblieben? 🎸🎸🎼🥁

Wishbone Ash, 09.02.2023 – Rosenhof Osnabrück

Wishbone Ash, 09.02.2023 – Rosenhof Osnabrück

Wishbone Ash, 09.02.2023 – Rosenhof Osnabrück 2

Wishbone Ash, 09.02.2023 – Rosenhof Osnabrück

Wishbone Ash, 09.02.2023 – Rosenhof Osnabrück 3

Wishbone Ash, 09.02.2023 – Rosenhof Osnabrück


Ich meine mich erinnern zu können, dass ich Wishbone Ash 1975 in der Münsterlandhalle in Cloppenburg zum ersten Mal in einem Einzelkonzert gesehen habe. Ich bin noch am Recherchieren wann das genau war. Egal, das Konzert war richtig gut. Der zweite Gitarrist hieß damals Laurie Wisefield. Er ersetzte 1973 Ted Turner an der zweiten Gitarre.

Wishbone Ash

Wishbone Ash Live, Mitte der 1970er Jahre. Ort unbekannt.

Wishbone Ash, 31.01.2004 – Lagerhalle Osnabrück

Wishbone Ash – Ticket, Lagerhalle Osnabrück 31.01.2004

Am 31.01.2004 gaben Wishbone Ash ein sehr gutes Konzert in der Osnabrücker Lagerhalle. Ich hatte die Band das letzte Mal in den siebziger Jahren des letzten Jahrhunderts gesehen. Es war ein ausgesprochen gutes und mitreißendes Konzert, was auch in der Konzertkritik von Tom Bullmann aus der Neuen Osnabrücker Zeitung vom 03.02.2004 rüberkommt.

Noisy Neighbours Unplugged

Noisy Neighbours heißt dieses Quartetts und die Mitglieder sind tatsächlich Nachbarn. Wir waren vor 20 Jahren einmal eine „Cover Rock Band“ und ich war der Drummer. Gitarre spiele ich zwar schon seit 1965 aber eher so zum Spaß und mehr für mich selbst. Vor einiger Zeit haben wir begonnen, anfangs eher unregelmäßig, Sonntagnachmittags akustisch zu musizieren. Die Abstände wurden aus Spaß an der Freude kürzer und jetzt haben wir kurzentschlossen ein paar Videos im (leeren) Gemeindesaal der evangelischen Kirchengemeinde in Bissendorf / Achelriede aufgenommen.

Ein leerer Gemeindesaal ist nicht unbedingt der ideale Aufnahmeort, was den Sound angeht: egal, es ist für mich trotzdem eine große Freude mit meiner Frau Dorothee Steinkamp (Gesang und jetzt auch am Cello aktiv) und den beiden anderen „Noisy Neighbours WeggefährtInnen“ Beate Weith (Gesang, Akkordeon & Cachon) & Christoph Schnare (Gitarre) spielen zu dürfen. 🎤🎧🎼🥁🎸🎻



„Bye Bye Love“: Der Klassiker.



„Can´t Find My Way Home“: Einer meiner absoluten Lieblingssongs.



„One“: Zu Ehren von Johnny Cash und seinem 90. Geburtstag am 26.02.2022.



I Saw Her (Him) Standing There“ von den Beatles haben meine Frau Doro und Ich früher oft in einer Version von Maggie Bell gespielt. Das ist schon etwas ungewohnt jetzt nicht hinter dem Schlagzeug zu sitzen.